对于李春光而言非常难得的是：作为一名文化事业工作者，却在艺术实践上达到了专业艺术家的水准；而作为一名艺术家，又能够把文化工作做得非常到位。这与李春光“丹青天成”的创作理念有着本质的联系，尽管他强调自己的作品是“七分天成、三分人工”，但实际上其艺术造诣上成就与探索远远超出了“七分天成、三分人工”的基本涵义，这里面更蕴含着他在艺术创作中的聪颖、智慧、思想以及文化内涵，所以更深刻的意义便在于此了。

　　尽管李春光有一种对自然天成的追求，但最本质的追求体现出来的仍是东方精神、中国精神及中华民族最本质的精神。所以，他的作品无论是形式上多么变化多样，无论是有怎样的开拓与创新，都离不开在精神上的追求，这是李春光中国风格、中国气派的一种展示，也是他在艺术实践过程当中所深深把握的精神内涵。所以从他的作品当中能够切实感受到其对于民族文化精神的深入研究与把握，同时他所表现的艺术效果虽然是在“天成”的基础之上，而实际上又都是身边的生活，都是自然的感受，都是他对自然、对生活一种无私的奉献，一种给予的充分展示。

　　李春光的作品有着很强烈的时代精神和时代气息，是这个时代的艺术家感受这个时代之后所展示出来的一种时代精神，作品中深深烙有时代的精神印记。同时，李春光还特别重视他的个性特征、个人风格的形成，以及个人特点、个人内心的深入挖掘和探索，所以他的作品除了有天成的一面以外，还有着强烈的个性风格的探索，综合起来他的作品是具有实际意义的探索，应该说是立足民族文化传统，深入到这个时代当中去，展示他内心对自然的理解和认识，展示他内心对生活的一种研究和把握，通过一种适当的形式把它展现，有天成、人工及内心的一种感受。

　　李春光以前研习根雕，现在专攻绘画。他是对艺术追求、对中华民族文化有着广泛热爱的艺术家，这也是他最大的特点，其“天成”的艺术效果与全面的修养有着一定关系。他从事过基础绘画的学习，从事过文学创作，同时也从事过民间美术，如：根雕、摄影等，以及他现在从事的文化管理工作，这些都是成就他艺术实践的基础和作为艺术实践成果出现的滋养与积淀。所以他能够选择丹青，这有着强烈的民族时代特征和艺术高度的形式，作为他追求艺术的方式。同时他把“天成”理解成是一种语言、一种形式上的内容，来成就他的艺术实践、综合修养和人格完善，所以在李春光的作品当中对综合的文化修养，相对来说比较全面，都有着很内在的关系。

　　李春光的作品中现在展现出来的是他的内涵修养。画如其人，而且有的时候更多理解的是外在修养，例如这个人很豪放、很细腻、很内向等等。一种外在的感受可能会在作品当中体现，这种联系有时候不一定绝对的准确，但是画如其人从传统意义上、中华文化上理解他不是外在的画如其人，实际上讲的更多的是这个人整体的修养、对事物的理解和认识的高度来评价，作品的内在精神含量相互之间的必然联系，他在形式上的理解和体现并不是很清晰和明确，恰恰这点李春光的作品体现出来的这些东西可能和他的人本身就有了一种直接联系。

　　李春光很内秀、聪明，善于学习，他能够做到对上下五千年文化的继承与发展，同样也能做到纵横八万里古今中外的兼收并蓄，以及对于当代文明成果的吸收、学习，这是成就他的最主要方面。这些在他的作品的当中能够体现出来，不仅是作品表面上展示出和作品的一种联系，而且恰恰是他内在的素养和作品的深入联系，才能够真正体现对我们传统民族文化精神“画如其人”最本质的理解。

　　（本文为卢禹舜在798当代艺术中心“水墨天成——李春光当代水墨展”上的发言整理）